Laboratorio de creación Actoral “El Acantilado” II
Organizado por
Electra Teatro. Impartido por Antonio Velasco.
La asociación Electra Teatro,
fiel a sus objetivos de impulsar la práctica escénica y la creación de nuevos
públicos a través de la formación, amplía con este curso su oferta formativa
para el año 2016. Tras el éxito de la primera edición, el laboratorio de
creación actoral “El acantilado” pretende ser un taller de profundización en la
técnica interpretativa dirigido a actores aficionados o profesionales que ya
tengan una formación básica.
Dirigido a: Mayores de 18 años. Muy recomendable contar con
experiencia actoral previa.
Nº de horas: 15
Fechas y horarios:
Sábado 10 de Septiembre: de 10 a
14 y de 17 a 21
Domingo
11 de Septiembre: de 10 a 14 y de 16 a 19
Lugar: IES La Vaguada.
Nº máximo de asistentes: 15
Cuota de Asistencia: 30 €.
(Alumnos talleres continuos de Electra curso anterio: 27€). El pago debe
formalizarse vía online a través de la plataforma segura Splitfy en el momento
de la inscripción. De lo contrario no se procederá a la reserva de plaza.
Podrás ver el enlace de pago al rellenar el formulario.
La asignación de plazas se
realizará por riguroso orden de inscripción.
FORMULARIO DE INSCRIPCIÓN:
Descripción y Contenidos:
Un laboratorio escénico es un
espacio de creación para actores, directores y técnicos, dónde a través de
diferentes experiencias, prácticas y juegos escénicos se puede profundizar e indagar
en un determinado tema.
¿Por qué “El Acantilado”?
El actor tiende a quedarse en su
zona de confort. Es cuando salta al vacío cuando de verdad avanza y evoluciona.
Por eso llamamos a este tipo de Laboratorios “El acantilado” porque el objetivo
es que cuando actor los realiza salte a lo desconocido.
La diferencia con el proceso de
creación al uso es que en un laboratorio teatral se busca un fin concreto, el
objetivo, en principio, no es un montaje final, ni una representación. Los
actores viajan a través de la propia experiencia, aprendiendo, arriesgando y
construyendo su propia técnica de trabajo. Una construcción guiada desde fuera que
permite al actor arriesgarse y tirarse a la piscina sin la presión de la idea
de “mostrar”.
¿Cómo se trabaja?
El laboratorio respira por sí mismo.
A partir de una estructura previa, es el propio desarrollo el que va marcando
su ritmo y funcionamiento. Se trabaja desde el exterior hacia el interior a
partir de diferentes improvisaciones, ejercicios… para poco a poco ir
introduciendo los textos sobre los que se va a trabajar. Este trabajo aporta
herramientas al actor y despierta la parte más intuitiva del mismo, dejando de
lado la parte más racional y metódica del trabajo.
La propuesta de investigación
para este curso es: “LA MEMORIA”
El objetivo es investigar sobre
la memoria y los fantasmas que habitan en ella. El trabajo de objetos (Trabajo
a partir de fotografías, juguetes de infancia...), el paso del tiempo y el
enfrentamiento con el ahora, las constelaciones familiares, los ausentes, los
ausentes-presentes, los secretos, lo recordado y lo olvidado, lo que nunca
volverá...
Investigaremos todas esas vías a
través de diferentes ejercicios escénicos dónde no hay un propósito final sino
una profundización en el camino a seguir y en cómo usar las técnicas actorales
en servicio del trabajo.
Jugaremos con textos teatrales,
narrativos y poéticos. Trabajaremos con la propia experiencia de cada individuo
y su propia memoria, el actor tiene que ser un ser valiente física, mental y
emocionalmente, y es en estos laboratorios dónde puede buscar las herramientas
y experimentar sin la presión de un resultado.
EL PROFESOR
Antonio Velasco es un actor
salmantino formado en la Guindalera Escena Abierta con el maestro de actores
Juan Pastor. Su formación continua con profesores de la talla de José Carlos
Plaza, Fernando Urdiales, Will Keen, Ana Zamora, Vicente Fuentes, Félix
Sabroso, Ana Vázquez de Castro, Andrés del Bosque, Jesús Esperanza, Chelo
Cortés, Lidia Otón. . .
Actualmente trabaja tanto en el
ámbito teatral (La larga cena de navidad, Escriba su nombre aquí,...) y con su
cía. Teatro de Poniente (El último vuelo de Saint- Exupéry, Secundario, El
Quijote la historia secreta). Ha realizado tanto cine (Me amarás sobre todas
las cosas, Poveda, El comic,...) como televisión (Amar en tiempos revueltos,
Gran reserva,. . .). Siempre con la máxima de que el TRABAJO, el ESFUERZO y un
continuo APRENDIZAJE son los referentes que debe seguir todo profesional.
Como docente ha realizado cursos
de interpretación para la Junta de Castilla Y León (Arte Joven), para La
Malhablada (Salamanca) y para diferentes grupos amateurs y profesionales.
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